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Nach der Veröffentlichung des heftigen „In Extremis“ zeigen QUEENSRŸCHE mit „Forest“, der neuesten Single und dem emotionalen Video ihres kommenden Albums „Digital Noise Alliance“, das am 7. Oktober erscheinen wird, eine ganz andere Seite:
Die legendären italienischen Progressive-Rocker Banco del Mutuo Soccorso feiern 2022 ihr 50-jähriges Bestehen mit der Veröffentlichung ihres möglicherweise ehrgeizigsten Konzeptalbums seit ihrem Debüt. „Orlando: Le Forme dell’Amore“ wird am 23. September 2022 veröffentlicht und heute erscheint die erste Single des Albums „Cadere O Volare“. Sehen Sie sich das Video jetzt hier an:
STEVE HOWE, legendärer Gitarrist von Yes, freut sich, die Veröffentlichung von „Lunar Mist“ bekannt zu geben – der zweiten Zusammenarbeit mit seinem verstorbenen Sohn VIRGIL HOWE, der 2017 auf tragische Weise verstarb. Er setzt seine Reise fort, die von der Liebe und Energie angetrieben wird, aus der er schöpft seiner Frau Jan und ihrer Familie, einer Leidenschaft für die Gitarre und natürlich dem nie endenden Drang, Musik zu kreieren und aufzuführen, wird „Lunar Mist“ am 23. September 2022 veröffentlicht. Sehen Sie sich hier das Video zum Titeltrack des Albums an :
Die britischen Progressive-Rock-Koryphäen JETHRO TULL veröffentlichten Anfang 2022 „The Zealot Gene“, ihr erstes neues Studioalbum seit über 18 Jahren. Neben dem ersten britischen Top-10-Album der Band seit den 70er Jahren, das von der Kritik hoch gelobt wurde, stieg die Band auch in Deutschland, Finnland, der Schweiz, Österreich und anderen Ländern ganz oben in die Charts ein.
Da die Band jetzt wieder in Europa unterwegs ist, haben sie kürzlich den neuen Fan-Lieblingstrack „Mine Is The Mountain“ zu ihrem Live-Set hinzugefügt. Um dies zu feiern, wurde ein neues Video für den Track in Auftrag gegeben, erstellt von Tom Hicks, der zuvor den Clip für „Shoshana Sleeping“ gemacht hat. Sehen Sie sich das Video jetzt hier an:
Nachdem PERISH mit „Soulless“ und „Hopeless“ vor ein paar Wochen bereits zwei Singles von ihrem Debütalbum „The Decline“ veröffentlicht haben, erscheint heute mit „JOYLESS“ die dritte Single in Form eines apokalyptischen Videos (Premiere 21.07.22 / 18 Uhr):
Die Band über „Joyless“:
"Joyless" is the third and final single before the album finally drops next week. It's a swan song for today's society. Enjoy this disturbing clip and get your copy of "The Decline"!”
„JOYLESS“ ist natürlich ab sofort auch auf allen Streaming-Plattformen erhältlich!
Das Debütalbum „The Decline“ erscheint am 29.07.22 über Supreme Chaos / Red Flame auf CD und limitierter Auflage Vinyl und MC Auflage.
In Australien zählen sie zu den angesagtesten Newcomer-Acts überhaupt; nun melden sie sich via WIld Thing Records mit ihrer neuen Single ‘Venenosa’ zurück: die in Melbourne ansässige Alternative-Heavy-Rock-Band Future Static.
Als Nachfolger ihrer hochgelobten Vorgänger-Single, ‘Waves’ (zugleich das Debüt der charismatischen neuen Sängerin Amariah Cook), welche die Band mit einem Knall in das internationale Bewusstsein der harten Szene katapultiert hatte, enthüllt ‘Venenosa’ eine noch heftigere und zugleich intensivere Seite der Band. Christopher Vernon (Windwaker) stand als Produzent hinter der neuen Single; das dazugehörige, filmreife Musik-Video entstand unter der Regie des sagenhaften Colin Jeffs (Alpha Wolf).
Mit glühenden Gitarren und donnernden Drums explodiert ‘Venenosa’ förmlich auf instrumentaler Ebene, während Amariahs Gesangsmelodien von einer einzigartigen Mischung aus Verlockung und Giftigkeit getragen werden. Die ausgemacht abwechslungsreichen Fähigkeiten der Gruppe, herausstechende Hooks mit erdrückenderen Passagen zu vereinen, werden dabei durch die brüske Produktion und das dynamische Talent der Band nur noch weiter illustriert – alles unter der Führung von Amariahs gnadenlosem stimmlichen Spektrum. Vor Verletzlichkeit nicht zurückschreckend und zugleich eine alles durchdringende Intensität an den Tag legend, manifestiert ‘Venenosa’ Future Statics Status als Durchbruchs-Band der Stunde.
Der gewaltigen Single wurde ein kongeniales, geheimnisvolles Video zur Seite gestellt. Mit archetypischen Horror-Film-Referenzen an Werke wie The Shining und The Evil Dead sowie verblüffenden Spezialeffekten, zeigt der Clip die Band in der qualvollen Lage, sich eingeschlossen in den Mauern eines vermeintlich verfluchten Anwesens wiederzufinden. Indem der Clip Body-Horror und eine spektakuläre Ästhetik in sich vereint, schildert und bebildert er gekonnt die düster-bedrohliche Stimmung des Songs.
Future Static erklären die tiefere Bedeutung hinter ‘Venenosa” wie folgt:
“‘Venenosa’ (Spanish for 'poisonous') is based on Amariah’s experience of coming to realise that the negative energy surrounding her was in fact due to her own toxic behaviour towards the people who she was supposed to care for. It takes the listener through the very intense journey she took to rid herself of this toxicity that was festering inside the depths of her subconscious, and how she came out the other side full of love and respect for herself and those around her again.”
Tim Bowness kehrt 2022 mit seinem siebten Soloalbum „Butterfly Mind“ zurück, das am 5. August 2022 erscheinen soll. Produziert in Zusammenarbeit mit seinem langjährigen Mitarbeiter Brian Hulse und gemischt und gemastert von Steven Wilson, ist dieses neue Album seine vielseitigste Veröffentlichung miteinander ausgehen.
Heute wird „Glitter Fades“ veröffentlicht, der vierte Titel des Albums. Sehen Sie sich jetzt das Video hier an:
Die schwedischen Blackened-Thrash-Metal-Pioniere WITCHERY kehren bald mit ihrem 8. Studioalbum „Nightside“ zurück, das am 22. Juli 2022 weltweit über Century Media Records veröffentlicht wird.
Nach dem viel gelobten „I Am Legion“-Album von 2017 wurde „Nightside“ mit der WITCHERY-Besetzung aufgenommen, bestehend aus Jensen (Guit., The Haunted / ex Seance), Rickard Rimfält (Git., Seance), Angus Norder (Vox, Nekrokraft), Victor Brandt (Bass, Dimmu Borgir / ex Entombed A.D.) – der nun offiziell den langjährigen Bassisten Sharlee D’Angelo ersetzt – und Chris Barkensjö (Drums, LIK / ex Kaamos). Das Album wurde erneut mit Daniel Bergstrand (Behemoth, In Flames, etc.) gemischt und produziert und kommt mit einem Artwork von Andreas „Diaz“ Pettersson.
Witchery erfinden das Genre nicht neu, bannen allerdings elf Songs auf die Scheibe, die dem Hörer 35 kurzweilige Minuten bescheren und vor allem in den schnellen, nach vorne preschenden Stücken ihre Qualitäten beweisen. Daniel Bergstrand hat mit dem druckvollen und doch teilweise rauen Mix perfekte Arbeit für ein Metalalbum abgeliefert.
Die absoluten Anspieltipps sind: "Popecrusher", "Churchburner" und "Crucifix And Candle".
Die ehemals progressiv doomigen Metaller von Oceans Of Slumber entwickeln sich mit ihrem sechsten Studio-Output immer weiter von ihren Wurzeln weg hin zu konventionellem texanischen Southern Rock mit vielen Blueselementen und rein weiblichem Klargesang.
Dass Cammie Beverly auf der vokalen Klaviatur zu überzeugen weiß, konnte man schon auf allen Vorgängeralben erleben. Bei diesem Output verlegt sie die Intonation noch viel weiter in den pathetischen Bereich wie man ihn von weiblich besetzten Gothic Metal Bands kennt.
Oceans Of Slumber ist ein gutes Album gelungen, jedoch ohne wirklich große Überraschungsmomente oder Abwechslungsreichtum. Die Songstrukturen sind einfach gehalten, vielleicht auch für den US-amerikanischen Massenmarkt angepasst.
Viel gepriesen wurde die Cover-Version von "House Of The Rising Sun". Hier konnte die Version jedoch nicht überzeugen, denn eine von Pathos triefende und jämmerliche Stimme in Kombination mit Streichern und einem reduzierten Tempo tut dem Klassiker nicht gut.
LONELY ROBOT, das von Sänger, Gitarrist und Produzent John Mitchell geleitete Projekt, kündigte kürzlich die Veröffentlichung ihres fünften Studioalbums „A Model Life“ am 26. August 2022 an. Heute wird der zweite Track des Albums veröffentlicht, begleitet durch ein einzigartiges Video, das von John selbst konzipiert wurde. Sehen Sie sich hier den Clip zu „The Island of Misfit Toys“ an.
Die italienischen Metal-Legenden LACUNA COIL kündigen die Veröffentlichung von „Comalies XX“ an. Dies ist nicht nur eine Neuaufnahme, sondern eine vollständig dekonstruierte und neu erstellte Version ihres dritten Albums „Comalies“, das ursprünglich 2002 veröffentlicht wurde.
Jetzt, 20 Jahre später, wird dieser unbestreitbar hymnische Millennial-Klassiker in neuem Gewand – produziert von Marco Coti Zelati und gemischt von Marco Barusso – am 14. Oktober 2022 über Century Media Records veröffentlicht, erhältlich als Ltd. Deluxe 2CD Artbook, 2CD Jewelcase, Ltd. Gatefold 2LP+2CD & LP-Booklet und digitales Album, mit der Original- und Neuversion der 13 Tracks.
Um einen ersten Eindruck vom neuen „Comalies XX“ zu geben, präsentieren LACUNA COIL die erste Single und das Video zu „Tight Rope XX“ unter der Regie von Trilathera.
Seit 2004 sind die gefeierten Rocker von ALTER BRIDGE für ihre einprägsamen Riffs, ansteckenden Gesangsmelodien und Duell-Gitarrenattacken bekannt, die ihnen von Kritikern und Fans gleichermaßen rund um den Globus Anerkennung eingebracht haben. Jetzt meldet sich das Quartett, bestehend aus Myles Kennedy (Gesang/Gitarre), Mark Tremonti (Gitarre/Gesang), Brian Marshall (Bass) und Scott Phillips (Schlagzeug), mit ihrer bisher aggressivsten Auswahl an Songs zurück. Das siebte Album der Band, Pawns & Kings, erscheint am 14. Oktober weltweit über Napalm Records.
Pawns & Kings besteht aus 10 brandneuen, epischen Tracks, die der Band zum einen neue Fans bescheren, und zugleich die treuen Anhänger, die geduldig auf neue Musik der Band gewartet haben, zufriedenstellen werden. Auf Pawns & Kings haben sich ALTER BRIDGE wieder mit ihrem langjährigen Kollegen und Produzenten Michael "Elvis" Baskette zusammengetan, um die beeindruckende Diskografie um eine Reihe denkwürdiger neuer Stücke zu erweitern.
Imperial Triumphant haben sich als Avantgarde-Black-Metal-Ensemble einen Namen gemacht. Auf ihrem nun erscheinenden fünften Album legen sie noch mehr Wert auf improvisatorischen Free Jazz gepaart mit düsterstem Black Metal.
Das Ausloten der Grenzen zwischen kakophonischem Free Jazz und atmoshärisch düsterem Black Metal gelingt der Band auch in ihrem fünften Anlauf. Und genau in diesen Momenten, wenn beide Extreme im improvisatorischen Songwriting aufeinandertreffen, wir der Hörer gefangen genommen und musikalische Isolationshaft geworfen und dort mit diesen unerbittlichen Eindrücken alleine gelassen.
"The stage is set. The wheels are turning. The lifeblood funnels into a single stream of desire that trickles down from the top. Top down for a beautiful day gone by. A time of great achievement and an optimistic future brought to you by the technocratic plutocracy. Welcome! Welcome to the new time and space continuum created just for you. Revel in the majesty of mountain peaks and deliver stellar sonic experiences. Picasso “Three Musicians” has a nice vibe. Engineer big moves with even bigger results, and with many guests. Forty Second Street of broken dreams and endless commerce as it all dies and fades away. Let the music sing free and clear at all costs. The world connected through higher communication into the black of night. Climb above the clouds that distort our vision. Take this creative offering for your pleasure and rise up!...to The Spirit Of Ecstasy."
IMPERIAL TRIUMPHANT überzeugen erneut mit herausragender musikalischer Finesse und komplexem Songwriting. Kein Wunder also, dass auf „Spirit of Ecstasy“ einige namhafte Gastmusiker aus der Jazz- und Metal-Szene zu hören sind.
Tracklist:
Chump Change
Metrovertigo
Tower of Glory, City of Shame
Merkurius Gilded
Death on a Highway
In The Pleasure of Their Company
Bezumnaya
Maximalist Scream
Line-Up:
Zachary Ezrin – Vocals
Guitar Steve Blanco – Bass
Kenny Grohowski - Drums
Milan Records kündigt heute die Veröffentlichung von CLARK (SOUNDTRACK FROM THE NETFLIX SERIES) von MIKAEL ÅKERFELDT an – hier anhören. CLARK ist eine brandneue sechsteilige Netflix-Serie, die am 5. Mai 2022 veröffentlicht wird und einen dramatischen und faszinierenden Soundtrack des gefeierten schwedischen Musikers, führenden Rockgitarristen und Songwriters MIKAEL ÅKERFELDT enthält. Zusätzlich zur heutigen digitalen Veröffentlichung soll das Album 2022 von InsideOutMusic sowohl im CD- als auch im Vinylformat veröffentlicht werden. Die Jewelcase-CD und das 2-LP-Heavy-Weight-Gatefold-Set inklusive Liner Notes von Mikael Åkerfeldt & Jonas Åkerlund erscheinen voraussichtlich am 22. Juli 2022 – hier vorbestellen.
Diese mit Spannung erwartete schwedischsprachige Serie im Thriller/Krimi-Genre mit komödiantischen Kapernelementen wird vom international renommierten Regisseur Jonas Åkerlund nach Drehbüchern von Frederik Agetoft, Peter Arrhenius und Jonas Åkerlund inszeniert und basiert auf einem Buch des Protagonisten über sein Leben , Clark Olofson. Darin sind Bill Skarsgård (Deadpool, It, The Northman), Alicia Agneson und Vilhelm Blomgren (Midsommar) zu sehen und wird von Börje Hansson und Julia Stannard produziert. Über die neue Serie CLARK sagt Åkerlund: „… Es geht um sein ganzes Leben und darum, was ihn zu dem gemacht hat, was er ist, die Wahrheit und die Lügen seiner unglaublichen Karriere …“
MIKAEL ÅKERFELDTs atmosphärische Klanglandschaft fängt gekonnt den Klang und das Gefühl der Musikzeit ein und reicht frei von swingenden Klängen im Stil der 60er bis zu progressivem Rock und Psychedelia der 1970er über Heavy Metal, Tango, Funk, Jazz, arabische Melodien und Indie-Pop und Chill. All diese lebendigen Schichten und Texturen werden geschickt kombiniert, um den dramatischen Inhalt der Serie mit hoher Oktanzahl mühelos zu untermauern und ihn auch perfekt in den Kontext der Zeit zu stellen, in der sich das Drama abspielt. In seinem Element hier haben vier der 34 vorgestellten Tracks eindeutig eine unverwechselbare Schlüsselgesangskomponente, die von ÅKERFELDT selbst bereitgestellt wird.
Über das Schreiben des Soundtracks zu CLARK bemerkt ÅKERFELDT: „Das Schreiben der Musik für CLARK ist wahrscheinlich eines der lohnendsten Dinge, die ich musikalisch gemacht habe. Es war so lustig. Anspruchsvoll, aber lustig. Ich wollte natürlich einen guten Job machen und Musik liefern, die zu der ziemlich bizarren Geschichte von Clark Olofsson passt. Ich musste ihm einen Ton zaubern. Sein Klang. Ich denke, es ist alles in meinem Kopf, aber es fühlte sich an, als wäre ich an etwas dran, nachdem ich den ersten Track beendet hatte. Das unmittelbare Feedback von Jonas Åkerlund war fast übertrieben positiv. Also habe ich es einfach von dort genommen. Während der Pandemie habe ich so viel Musik für dieses Projekt geschrieben, aber ich denke gerne, dass ich mich nicht zu sehr vom „Originalton von Clark“ entfernt habe. Die fertige Soundtrack-Platte ist ein regelrechter Wunsch-Brei musikalischer Stilrichtungen. Manche Geräusche sind mir bekannt. Andere Geräusche waren mir ganz neu. Oder alt, je nachdem wie man es sieht. Marke „alt“? Das Album macht musikalisch überhaupt keinen Sinn, und das ist so ziemlich der Zweck. Musik zu schreiben, um die facettenreiche Geschichte eines Mannes wie Clark Olofsson darzustellen, musste zwangsläufig zu einer Art musikalischem Wahnsinn führen. Sie (die Musik) ist einfach überall. Seltsamerweise auch mein persönlicher Musikgeschmack. Auch wenn viele Clark für „einen Verrückten“ halten würden, hat es mir bei meiner Arbeit wirklich geholfen. Keine Grenzen (lasst uns sie überschreiten). Keine Regeln (lasst uns sie brechen). Alles geht…."
ÜBER CLARK
Clark ist eine schwedischsprachige Serie unter der Regie von Jonas Åkerlund nach Drehbüchern von Fredrik Agetoft, Peter Arrhenius und Jonas Åkerlund. Es basiert auf dem Leben und der Karriere von Schwedens berüchtigtstem Bankräuber Clark Olofsson. Er gilt auch als der Mann hinter dem Ausdruck „Das Stockholm-Syndrom“.