Anfang des Jahres veröffentlichten Bastille ihren von Kritikern und Fans gleichermaßen bejubelten Longplayer „Give Me The Future“ – ein Album, das die Zuhörer in ein futuristisches Wonderland ohne Barrieren entführt hat. Nun hat die Band das Album durch zwei weitere Parts erweitert und diesen den Titel „Give Me The Future + Dreams Of The Past“ gegeben, enthalten sind neue Songs, Kollaborationen, Coverversionen und Neuauflagen in eigener Albumlänge. „Dadurch, dass wir diese Version veröffentlichen, wollen wir das Bild vervollständigen und das machen,  was wir mit diesem Album ursprünglich vorhatten – man kann sich seine eigene Welt aussuchen“, so Frontmann Dan. „Man kann sich in die Idee der Zukunft und einer elektronischen Welt vertiefen oder sich mit der Vergangenheit beschäftigen – weg von moderner Technologie, hin zu Erinnerungen und hin zu nostalgischen Gefühlen – sowohl thematisch als auch musikalisch. Oder man kann sich auch für die Flucht auf den Dancefloor entscheiden.“ 

Das Originalalbum ist Teil Eins der Veröffentlichung, Teil Zwei greift teilweise die Themen des Originals auf, vertieft sich in einige der Songs angesichts unserer Abhängigkeit von modernen Technologien und den unbegrenzten Möglichkeiten, die das Web bietet. Der dritte Teil  „Other People’s Heartache“ ist eine Art Rückkehr zur Mixtape-Serie der Band und somit offen für Kollaborationen, Coverversionen und konzeptfreier Kreativität aller Art.  Die neuen Songs machen den Link zwischen Zukunft und Vergangenheit deutlich und heben die Möglichkeiten hervor, dass man sich der Vergangenheit genauso zuwenden kann wie der Zukunft. Beispielhaft dafür ist das Graceland-inspirierte “Family Ties”. Darin geht es um Dans Erinnerungen daran, wie er seine verstorbene Tante in Südafrika besuchte. Der warme Sound bildet einen Gegenpart zu futuristischeren Klängen, wie den der neuen Single „Revolution“.  Dieser Track war immer einer der Herzstücke von „Give Me The Future“ und wurde durch die Quincy Jones und The Weeknds Produktion „Can’t Feel My Face“ inspiriert. „Im Refrain geht es um die Intimität von menschlichen Beziehungen im Zusammenhang mit futuristischen Szenarien. Aber es geht auch um den Gedanken, dass diese umsichtigen Menschen versuchen die Welt auf eine positive Weise zu verändern“, so Dan. “Ich bin total überwältigt von solchen Menschen – wenn Du dazu gehörst und ein Initiator, Aktivist oder Wissenschaftler bist, dann bist Du in der Lage, Dir eine Version der Zukunft vorzustellen, die besser ist als das, was gerade passiert. Dann hast Du auch die Energie Dinge zu verändern, neben all den anderen Dingen, die das Leben von dir abverlangt. Deshalb möchte ich diese Leute und ihre Ideen  motivieren bevor es zu großen Veränderungen kommt. Sie haben diese kleinen Veränderungen im Sinn, eine Änderung der Perspektive und Sichtweise, die dann automatisch zu etwas Größerem führt.“ Seit der Veröffentlichung ihres Albums, haben es Bastille geschafft ihre Vision in ausverkauften Live-Venues zum Leben zu erwecken. Und genau so soll es jetzt auch mit der Veröffentlichung von „Give Me The Future + Dreams Of The Past“ weitergehen.

Selten schafft es ein mainstreamiges Popalbum mich zu überzeugen, aber hier werden eingängige Airplay-Melodien mit Weltmusikeinflüssen, Singer/Songwriter-Einschlägen und Dancehall-Versatzstücken gemischt, so dass ein ungleich kurzweiliges Popalbum entsteht, dem man sich schlecht entziehen kann, wenn man denn Blicke über die gewohnten Genre-Tellerränder wagt.

Bereits im Juni erschien das Full-Length-Debürtalbum "Fatum" der Belgier Patroness. Ihr Stil pendelt sich irgendwo zwischen Doom, Sludge und Black Metal ein und wird Fans von Katatonia, Solstafir, Paradise Lost oder Alcest erfreuen. Hier wurde nicht gekleckert, sondern geklotzt. Dass es sich um ein Debütalbum einer Band handelt, die sich erst 2019 neu erfunden hat, ist diesem kaum anzumerken.

Mit ihrem „dunklen, geschwärzten Metal“ wollen Patroness die Emotionen der Verzweiflung und des Gefühls, in dieser Welt verloren zu sein, in bedeutungsvolle, durchdachte Songs übersetzen.

Anfang 2019 beschlossen Guy (Sänger), Tom (Gitarren), Nicholas (Gitarren) und Steven (Bass), das Ruder herumzureißen und das Konzept ihres bisherigen Musikprojekts komplett zu ändern. Es dauerte nicht lange, bis die Band mit Frank Rotthier ins Studio ging, um ihre erste EP „Pyre“ aufzunehmen.

Mit „Pyre“, einer EP mit 4 Tracks und Einflüssen aus Doom und Post-Black Metal, erreichte die Band bald ein ganz neues Publikum. Die EP wurde von Publikum und Presse gut aufgenommen.

Trotz der Tatsache, dass „Pyre“ kurz vor der ganzen Covid-Situation veröffentlicht wurde, gelang es Patroness, 2020 und 2021 eine große Anzahl von Shows zu spielen, darunter einige Shows in Deutschland und der Schweiz.

Im Frühjahr 2020 beschloss die Band, sich von ihrem bisherigen Schlagzeuger zu trennen, und hieß Jannes in der Patroness-Familie willkommen. Aufgrund der Erfahrung, des Tatendrangs und der Musikalität von Jannes wurden in rasantem Tempo neue Songs geschrieben.

Ende 2021 nahm Patroness „Fatum“ auf, das erste Album der Band in voller Länge. Zusammen mit Yarne Heylen (Carnation, Project Zero Studio, Y-Productions) ist es ihnen gelungen, ein schönes, aber solides und beeindruckendes Metal-Album aufzunehmen, neue Sounds zu erforschen, intime musikalische Parts mit harten Riffs zu kombinieren und klaren Gesang mit verzweifelten Schreien und Growls zu mischen. Die Band nimmt den Hörer mit auf eine dunkle Reise, mit einem kleinen Schimmer unerreichbarer Hoffnung. Sie beschreiben das Album gerne als „großartig und cineastisch“.

„Mother Baby“ ist  die zweite Single von Sophie Groblers neuer EP „Women“ (VÖ 16.09 2022). Der Song erzählt vom unendlichen Glück, Mutter zu werden, aber auch vom Schmerz, ein Kind zu verlieren.

Mit viel Gefühl singt die Berlinerin über die Erfahrung einer Fehlgeburt und beschreibt den Weg in die darauffolgende Schwangerschaft. Freude und Angst, Hoffnung und Schmerz begleiten sie von nun an. Bis schließlich nur noch Liebe bleibt, denn sie wird beschenkt. „Mother Baby“ gibt tiefe Einblicke in die Gefühlswelt einer Mutter, die sich ihres Glückes in jedem Moment bewusst ist.

Ein Song für alle Mütter, werdenden Mütter, und jene, die ihre Kinder nie kennen lernen durften.

Tourdaten:
16.09.2022 Kulturhof Gohlis, Leipzig RELEASE KONZERT
17.09.2022 Schloß Sacrow, Potsdam RELEASE KONZERT
23.09.2022 Mon Ami, Weimar RELEASE KONZERT
01.12.2022 B flat, Berlin RELEASE KONZERT
02.12.2022 Focus Female Festival, Dresden RELEASE KONZERT

Am 19. August erschien das Album "20 Centuries Gone" von Spirit Adrift mit zwei Eigenkreationen und sechs Coverversionen.

Geht man mit dem Anspruch an das Werk heran, so stellt man fest, dass es sich um ein kurzweiliges, modern klingendes Rockalbum handelt, das sich aus den verschiedensten Rock/Metal-Ären der letzten 50 Jahre speist und diese Werke ins Hier und Jetzt transportiert.

Geschenkt, dass die Anhänger der jeweilig gecoverten Bands alles als Blasphemie betiteln. Für den ein oder anderen jüngeren Hörer wird sich mit diesen Coverversionen vielleicht ein Zugang zu den Originalen und damit ein ganz neuer Zugang zur musikgeschichtlichen Entwicklung des Rock und Metals eröffnen.

SPIRIT ADRIFT-Mastermind Nate Garrett kommentiert:

„Ich dachte immer, es wäre eine coole Erfahrung, einige Songs von Bands aufzunehmen, die grundlegend für die DNA von SPIRIT ADRIFT sind. Diese Entscheidungen sind für mich offensichtlich, aber vielleicht unerwartet für die Fans. Das Ganze hat viel Spaß gemacht. Eine Band wie Lynyrd Skynyrd ist vielleicht nicht das Erste, woran man denkt, wenn man die Einflüsse von SPIRIT ADRIFT betrachtet, also wurde es für mich zur Aufgabe, herauszufinden, wie man diese großartigen Songs würdigt, aber im unverwechselbaren SPIRIT ADRIFT-Stil. Um das Ganze noch spezieller zu machen, habe ich diese Einflüsse kanalisiert und zum Auftakt ein paar neue Songs geschrieben. Es gibt einen Text in „Sorcerer’s Fate“, der erwähnt, dass „Vergangenheit und Zukunft beide aufeinander abgestimmt sind“, und das wurde hier zum Konzept. Das Ganze wird in umgekehrter chronologischer Reihenfolge dargestellt. Auf diese Weise bekommst du ein Gefühl dafür, wohin die Reise von SPIRIT ADRIFT geht, aber du wirst auch auf eine Zeitreise durch unsere grundlegendsten Einflüsse mitgenommen. Ich hoffe, es gefällt euch allen!“