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Der legendäre kalifornische Sänger, Songwriter, Multiinstrumentalist und Gründungsmitglied von Kyuss, BRANT BJORK, enthüllt einen weiteren groovigen Track aus seinem bevorstehenden vierzehnten Album „Bougainvillea Suite“, das am 28. Oktober über Heavy Psych Sounds veröffentlicht wird.
BRANT BJORK hat in den letzten 20 Jahren noch nie einen Schuss verfehlt. Seine gesamte Diskographie ist miteinander verbunden und lässt sich von vielen Genres und Musikepochen inspirieren, während er immer noch mit der gleichen radikalen Einstellung rockt.
Auf seinem vierzehnten Studioalbum – und dem vierten auf Heavy Psych Sounds – „Bougainvillea Suite“ trägt die Wüstenrock-Legende seine Rock- und Soul-Einflüsse der 60er Jahre mit Stolz und bietet einen unerschütterlich glatten, herzlichen und berauschenden 8-Tracker. Stellen Sie sich vor, wie Cream, Sly & The Family Stone und Steppenwolf in der Mojave-Wüste mit gutem Wein und Marihuana jammen, und Sie bekommen den Deal!
Der finnische Love-Metal-Pionier Ville Valo (VV) von HIM wird sein Solo-Debütalbum Neon Noir am 13. Januar über Heartagram Records veröffentlichen, das von UMG/Spinefarm vertrieben wird.
„Neon Noir ist eine klangliche Schritt-für-Schritt-Anleitung, wie man das Reich der VV mit seiner Fülle an Dingen, die nachts herumwirbeln, überlebt und vielleicht sogar genießt“, sagt Valo. „Es ist ein tränenreicher Mascara-Marathon zwischen Robert Smith und Ozzy, mit einem Schuss Hoffnung.“
Wir können heute das Albumcover und die Tracklist teilen:
NEON NOIR TRACKLIST:
01: Echolocate Your Love
02: Run Away From the Sun
03: Neon Noir
04: Loveletting
05: The Foreverlost
06: Baby Lacrimarium
07: Salute the Sanguine
08: In Trenodia
09: Heartful of Ghosts
10: Saturnine Saturnalia
11: Zener Solitaire
12: Vertigo Eyes
Er kommt aus den USA, genauer gesagt Houston, Texas und hat es geschafft in kürzester Zeit Fans auf der ganzen Welt mit seiner Single „Romantic Homicide“ über alle Maßen zu begeistern! d4vd (ausgesprochen: David) hat das fast Unmögliche fertig gebracht und mit seinem Video zur Single „Romantic Homicide“ über 39 Millionen Plays auf den Plattformen weltweit generiert! Regisseur war der 17-jährige Ausnahmekünstler selbst und inspiriert wurde er dabei für seine Liebe zur Anime und dem Genre Film Noir. In seiner Musik vereint er Einflüsse aus R&B, Indie-Pop und ein wenig Gothic, textlich geht es um enttäuschte Liebe.
In weniger als einem Monat nach Release, schaffte es „Romantic Homicide“ bis auf #15 der Spotify US Top 50 Charts und auf #1 der Spotify US Viral Charts (mit über 39 Millionen globalen Streams), aber auch die deutschen spotify-Charts werden jetzt von ihm erobert. In die Billboard Hot Rock and Alternative Charts gelangte der Überhit auf #12 - mit über zwei Millionen Streams täglich und das weltweit – und kein Ende in Sicht! Der düster angehauchte Gitarren-Track wurde von d4vd selbst geschrieben, der im Prozess des Songschreibens erst gemerkt hat, wieviel ihm die Arbeit mit Musik eigentlich bedeutet. Und ganz nebenbei hat er sich damit bereits eine eigene Fanbase geschaffen. Dabei hat diese außergewöhnliche Erfolgsgeschichte erst 2021 begonnen als d4vd angefangen hat, sich online mit Produzenten für erste Aufnahmen in Verbindung zu setzen, aufgenommen wurde und wird mit Hilfe einzig seines iphone. Als exzessiver Videogamer war der nächste Schritt fast klar, die ersten Snippets seiner Songs fanden ihre Zuhörer in Fortnite und stießen dort sofort auf reges Interesse seiner Mitspieler – weiter ging es mit TikTok, wo er verschiedene Versionen seiner Musik postete, die ebenfalls wieder Millionen Views erhielten bevor überhaupt etwas offiziell veröffentlicht wurde.
Die Progressive-Rocker HAKEN freuen sich, eine Europa-Co-Headliner-Tour 2023 mit Between The Buried & Me ankündigen zu können, einschließlich der Unterstützung von Cryptodira. Die „Island In Limbo“-Tournee beginnt am 21. Februar 2023 und ist die erste Europatour der Band seit Dezember 2019.
Ross Jennings kommentiert: „Nach drei Jahren Abwesenheit und zwei abgesagten Tourneen aufgrund der Pandemie wird sich unsere Rückkehr auf die europäische Bühne in der Tat sehr kraftvoll anfühlen. Wir haben all diese bekannten Gesichter im Publikum vermisst und können es kaum erwarten alle neuen Fans willkommen zu heißen, auch Teil des Haken-Live-Erlebnisses zu sein!
Da neues Material unmittelbar bevorsteht und eine Reihe von Songs von „Virus“ noch nicht live aufgeführt wurden, freuen wir uns sehr, die Setliste für diesen Lauf zusammenzustellen.
Wir freuen uns auch über die Wiedervereinigung mit unseren lieben Freunden und progressiven Metal-Kohorten, 'Between the Buried and Me' als unsere Co-Headliner.
Die Tour stoppt an einigen unserer Bucket-List-Veranstaltungsorte, darunter Londons 'Shepherd's Bush Empire', das unsere bisher größte Show in London sein wird! Was könnte besser sein, als unsere bisherige musikalische Reise am ultimativen Homecoming-Veranstaltungsort zu feiern?!"
21st February – Gruenspan, Hamburg, Germany
22nd February – Werk 2-Kulturfabrik, Leipzig, Germany
23rd February – Heimathafen Neukölln, Berlin, Germany
24th February – Proxima, Warsaw, Poland
25th February – Palac Arkopolis, Prague, Czech Republic
26th February – Simm City, Vienna, Austria
28th February - Dürer Kert, Budapest, Hungary
1st March – Freiheitshalle, Munich, Germany
2nd March – Stadtmitte, Karlsruhe, Germany
3rd March – Kiff Saal, Aarau, Switzerland
4th March – New Age, Milan, Italy
6th March – Ninkasi Kao, Lyon, France
8th March – Razzmatazz 2, Barcelona, Spain
9th March – Mon, Madrid, Spain
10th March – Garaje, Murcia, Spain
11th March – Custom, Seville, Spain
12th March – Lisboa Ao Vivo, Lisbon, Portugal
13th March – Hard Club, Porto, Portugal
15th March – Connexion Live, Toulouse, France
16th March – Ferrailleur, Nantes, France
17th March – Alhambra, Paris, France
19th March – Rockhal, Esch-Sur-Alzette, Luxembourg
20th March - Bürgerhaus Stollwerck, Cologne, Germany
21st March – Trix Club, Antwerp, Belgium
22nd March – 013 Poppodium, Tilburg, Netherlands
23rd March – SWX , Bristol, England
24th March – Academy 2, Manchester, England
25th March – The Garage, Glasgow, Scotland
26th March – 02 Shepherds Bush Empire, London, England
28th March – Voxhall, Aarhus, Denmark
29th March – Rockefeller, Oslo, Norway
30th March – Pumpehuset Kransal, Copenhagen, Denmark
31st March – Fryshuset Klubben, Stockholm, Sweden
2nd April – Olympia-kortelli, Tampere, Finland
3rd April – Vanha Ylioppilastalo, Helsinki, Finland
5th April – Pustervik, Gothenburg, Sweden
Am 19.09.22 beginnt der 2. Teil der ELIS NOA Tour.
ELIS NOA I Was Just About To Leave TOUR 2022
19.09.22 Berlin, Monarch
20.09.22 Hamburg, Astra Stube
21.09.22 Köln, Die Wohngemeinschaft
22.09.22 Münster, Trafostation
23.09.22 Leipzig, NBL
29.09.22 Hard, Kammgarn
30.09.22 BASIS, Vinschgau
01.10.22 Die Bäckerei, Innsbruck
Das Duo besteht aus Aaron und Elisa, die beide in Wien leben. Die beiden lernen sich während ihrer gemeinsamen Studienzeit an der Jazzabteilung der Wiener Musikuniversität kennen. Der Sound von ELIS NOA reicht von Pop über zeitgenössischen RnB bis hin zu Future Soul. Inspiriert sind die beiden von den Werken von Emilie Nicolas, Jacob Banks, Jordan Rakei, Frank Ocean, Jazmine Sullivan und Oliver Malcolm. ELIS NOA's eigener Sound weist Parallelen zu Billie Eilish, Lana Del Rey, Jordan Rakei und Jacob Banks auf. Gemeinsam haben ELIS NOA zwei EPs: „High EP“ und „Love Letters“ veröffentlicht, sowie ihre erfolgreiche Debüt-LP „What Do You Desire?“ (2020).
Das neue Album "I Was Just About To Leave" ist ein Konzeptalbum über den Akt des Loslassens. Das Album folgt auf die Veröffentlichungen von „Mad About You“, „Weights“ „I Don't Like It Here" und „Make Me Think Of You", welche alle im Laufe der letzten Monate und in Vorbereitung auf das Album veröffentlicht wurden. ELIS NOA waren seit ihrem Debütalbum “What Do You Desire?“ (2020) auf den verschiedensten Bühnen Europas (Reeperbahn Festival, Waves Festival, Popfest Wien u.a.) zu sehen und haben bereits mit Marco Kleebauer (Leyya und Bilderbuch) sowie Max Walch (Left Boy und Bilderbuch) zusammengearbeitet. Insgesamt haben ELIS NOA über 1,1 Millionen Plays auf verschiedenen Plattformen erreicht und wurden von bekannten internationalen Medien wie Tonspion, NBHAP, Glamglare, Music Export und Everything Is Noise, sowie Deutschlandfunkkultur, FM4 und Oe1 unterstützt. Mit „I Was Just About To Leave“ lassen die beiden Musiker*innen ihr Publikum wieder einmal tief in ihr Inneres eintauchen und laden ein, Verbindungen zu den eigenen Geschichten und Gefühlen zu finden. Loslassen ist keine einfache oder lineare Mission, deswegen nimmt sich das Duo Zeit, jeden Schritt des Prozesses musikalisch zu erforschen, indem es mit jedem Song die Reise der Heilung durchwandert und Momente des Widerstands und des Schmerzes bis hin zu Akzeptanz und Leichtigkeit beschreibt.
ELIS NOAs Musik ist gefühlvoll, ehrlich, roh und ungeschönt. Sie lässt einen nicht kalt sondern aufhorchen. Musikalisch überlagert wird der Sound des Duos mit sanften Pinseln aus eleganten Tönen und rollenden Beats, die dem Erlebnis unerwartete Tiefe verleihen.
Karisma Records hat bekannt gegeben, dass der 11. November der Veröffentlichungstermin für das dritte Album der norwegischen Progressive Pop/Rockers OAK sein wird. Es trägt den Titel The Quiet Rebellion Of Compromise und ist ein Album, auf dem sich die Band entschieden hat, über die wichtigen, aber kontroversen Themen Selbstmord im Besonderen und psychische Gesundheit im Allgemeinen zu schreiben.
Da Musik als Kunstform sehr offen für Interpretationen ist und wusste, wie emotional das Thema ist, wollte OAK sicher sein, dass die Botschaft klar rüberkommt, und suchte daher Rat bei erfahrenen Wissenschaftlern zu diesem Thema.
Und mit der Veröffentlichung der Single „Dreamless Sleep“ hat uns Karisma Records einen ersten Vorgeschmack auf The Quiet Rebellion Of Compromise gegeben.
Heute wurden OVERSENSE für das Full Metal Holiday 2022 bestätig, wo sie neben den bereits bestätigten Headlinern Blind Guardian, Hämatom, D-A-D und Feuerschwanz in einem einstündigen Set die Songs ihrer beiden über Dr. Music Records erschienenen Alben „Egomania“ und „The Storyteller“ präsentieren werden.
Nachdem sie Anfang dieses Jahres einen schwedischen Grammis Award für ihr von der Kritik gefeiertes letztes Album Where the Gloom Becomes Sound (2021) erhalten hatten, sind TRIBULATION nun mit einer neuen eigenständigen Single und einem Video zurückgekehrt: „Hamartia“.
„Hamartia“, eine erste Aufnahme mit dem neuen Gitarristen Joseph Tholl, wurde mit Robert Pehrsson aufgenommen, gemischt von Tom Dalgety (der zuvor Where the Gloom Becomes Sound gemischt hat), gemastert von Magnus Lindberg und kommt mit Artwork von TRIBULATION-Gitarrist Adam Zaars.
Nach einer erfolgreichen Reihe von Festivalshows in Europa, Nord- und Südamerika in diesem Sommer werden TRIBULATION ab dieser Woche endlich wieder unterwegs sein und sich Watain, Abbath und Bölzer auf der „Chariots of Fire“-Europatournee 2022 anschließen. Siehe unten für alle Termine!
"Chariots of Fire" European Tour 2022
Watain | Abbath | Co-Headliner
Tribulation | Bölzer | Special Guests
Sept. 15, 2022 - Paris (France) - Elysee Montmartre
Sept. 16, 2022 - Oberhausen (Germany) - Turbinenhalle
Sept. 17, 2022 - Munich (Germany) - Backstage
Sept. 18, 2022 - Milan (Italy) - Live Club
Sept. 20, 2022 - Toulouse (France) - Le Bikini
Sept. 22, 2022 - Lisbon (Portugal) - Lisboa Ao Vivo
Sept. 23, 2022 - Madrid (Spain) - La Riviera
Sept. 24, 2022 - Barcelona (Spain) - Apolo
Sept. 25, 2022 - Lyon (France) - Transbordeur
Sept. 27, 2022 - Zurich (Switzerland) - Komplex 457
Sept. 28, 2022 - Filderstadt (Germany) - Filharmonie
Sept. 29, 2022 - Tilburg (The Netherlands) - 013
Sept. 30, 2022 - London (UK) - Troxy
Oct. 2, 2022 - Antwerp (Belgium) - Trix
Oct. 4, 2022 - Hamburg (Germany) - Markthalle
Oct. 5, 2022 - Copenhagen (Denmark) - Amager Bio
Oct. 6, 2022 - Oslo (Norway) - Rockefeller
Oct. 7, 2022 - Stockholm (Sweden) - Fallan
Oct. 9, 2022 - Helsinki (Finland) - Vanha
Die Okkult- und Heavy-Riff-Rocker WARLUNG aus Houston veröffentlichen eine neue Single aus ihrem kommenden vierten Album „Vulture’s Paradise“, das diesen Herbst auf Heavy Psych Sounds erscheinen wird. Seht euch jetzt das mächtige „Return Of The Warlords“ an!
Die eindringlichen Melodien und zermalmenden Riffs des texanischen Vierers vereinen Schönheit und Brutalität perfekt, und ihre neueste Single „Return Of The Warlords“ ist ein weiterer Heavy-Metal-Ripper voller epischer Shredder, hochfliegender, pop-gefärbter Vocal-Hooks und unerbittlicher Energie. Die Band sagt über das lyrische Thema: „Mit beschreibenden Strophen und einem Schlachtruf-Refrain, der sich in Chaos auflöst, sagt „Return of the Warlords“ die düstere Realität voraus, dass sich die Geschichte wiederholt.“ WARLUNG verschmelzen auf brillante Weise NWOBHM- und Proto-Doom-Einflüsse, moderne schwere und malerische Horrorthemen, ohne jemals dramatisch oder pompös zu klingen. Ihr Gespür für das Geschichtenerzählen und ihre Gabe, gewaltige und belebende Hymnen zu liefern, sollten Fans von Ghost, Uncle Acid & the Deadbeats und Pentagram überzeugen.
Steve Howe, der legendäre Gitarrist von Yes, freut sich, die Veröffentlichung von „Lunar Mist“ bekannt zu geben – der zweiten Zusammenarbeit mit seinem verstorbenen Sohn Virgil Howe, der 2017 auf tragische Weise verstorben ist. Er setzt seine Reise fort, die von der Liebe und Energie angetrieben wird, aus der er schöpft seiner Frau Jan und ihrer Familie, einer Leidenschaft für die Gitarre und natürlich dem nie endenden Drang, Musik zu machen und aufzuführen, wird „Lunar Mist“ am 23. September 2022 veröffentlicht.
Heute erscheint „Plexus“, der schwebende und astrale dritte Track des neuen Albums.
Jetzt hier ansehen:
Sie sind die größte und erfolgreichste Girlgroup des Planeten, ihre Video erreichen Milliarden Views und ihre Tourneen sind restlos ausverkauft! BLACKPINK melden sich in dieser Woche mit ihrer neuen Single “Pink Venom” zurück – und haben schon vorab einen Hype in der K-Pop-Welt ausgelöst. “Pink Venom” ist der Kick-Off ins neue Kapitel der erfolgreichsten Girl-K-Pop-Band bestehend aus Jisoo, Jennie, Rosé und Lisa. Es ist die erste Single aus dem neuen Album “Born Pink”, das am 16. September erscheint, und die bisher größte World Tour, die Blackpink auch für zwei Shows nach Deutschland führt. BLACKPINK is back…in your area! Um ihr lang erwartetes Comeback gebührend zu zelebrieren wurde im Rahmen der „Light Up The Pink“-Kampagne der gesamte Globus von New York bis London, Rio und darüber hinaus erleuchtet. Über fünf Kontinente hinweg wurden die jeweiligen Wahrzeichen mit einer pinkfarbenen, digitalen Projektion illuminiert. Dazu gehörten die Brooklyn Bridge, London Marble Arch, der Tokio Tower und viele mehr. Begonnen hat die Aktion am Donnerstag und Freitag ab 20 Uhr lokaler Zeit.
Nachdem Blackpink globale Hits wie „How You Like That“ und „Ice Cream“, ihre Kollaboration mit Selena Gomez veröffentlichten, folgte 2020 der erste Longplayer „THE ALBUM“, der sich weltweit über 1,4 Millionen Mal verkaufte und damit war Blackpink die erste K-Pop Girlgroup, die über eine Million Einheiten verkaufte. „Pink Venom“ und „Born Pink“ werden dem in nichts nachstehen – soviel ist sicher!
DEUTSCHE LIVEDATEN 2022
CARNAL DESECRATION ist eine Death-Metal-Band aus Antwerpen, Belgien, mit ehemaligen Mitgliedern der besten belgischen Underground-Bands. Mit über zwanzig Jahren Erfahrung wissen diese Jungs, wie man Death Metal richtig spielt! Die Band wurde 2018 von Pieter Van De Putte (Gitarre) und Kristof Hectors (Bass/Gesang) gegründet. Kurz darauf schlossen sich Sam Vanhove (Schlagzeug) und Den Beuk (Gitarre) an, um das Line-Up zu vervollständigen.
Eine selbstbetitelte 3-Song-EP wurde 2020 veröffentlicht. 2022 wurden 11 Songs aufgenommen und ihr erstes vollständiges Album „Sacrificial Death“ wird von Necktwister veröffentlicht.
CARNAL DESECRATION liefert eine Mischung aus Aggression, halsbrecherischen Riffs und eindringlichen Melodien. Sie kombinieren das Beste aus den schmutzigen Welten von Death, Black und Thrash Metal.
Die besten Phasen sind die, in denen die Band die Geschwindigkeit reduziert und die bedrohliche Atmosphäre so richtig beim Hörer ankommt.
Große Visionen hatte RAHEL schon immer: Raus in die Welt, Musik machen, auf großen Bühnen spielen und eigene Songs veröffentlichen. Wo viele ihren Träumen nur hinterherjagen, ergriff die junge Künstlerin schon früh ihre Chance, ein selbstbestimmtes Leben zu leben. Mit ihrem ersten Plattenvertrag im Gepäck schreibt und veröffentlicht sie 2021 ihre ersten eigenen Songs, mit denen sie ihre Hörer in Aufruhr versetzt.
Mit einer ganz besonderen Stimme und Energie schafft sie es, ihre jugendlich unbefangenen Gedankenwelten in einem ganz eigenen Sound zu verpacken, der mit den ganz Großen locker mithalten kann. „Mir ist es wichtig dass ich Musik mache, die ich selbst auch gerne höre und mit der ich mich identifizieren kann. Ich möchte als Sängerin einfach gern ernstgenommen werden, auch wenn ich vielleicht ein bisschen jünger als die meisten bin.“
Von Genregrenzen will sich RAHEL dabei nichts vorschreiben lassen, liebt es den Begriff Popmusik auf verschiedenste Art für sich zu entdecken und auszutesten. Mit „Sticks & Stones“ beweist sie einmal mehr, dass sie dieses Spiel perfekt beherrscht und thematisiert dabei ein für sie wichtiges Thema: „Mobbing ist in meinem Umfeld immer da. Viele Leute reden andere aufgrund ihrer Hautfarbe, ihres Aussehens oder anderen Dingen schlecht und ärgern sie. "Sticks & Stones" habe ich daher für eine Person geschrieben die ich sehr liebe. Sie soll nie vergessen, dass sie perfekt ist, wie sie ist, und viel stärker ist, als sie vielleicht selbst glaubt."
FINAL STAIR präsentieren heute ihre brandneue Single "Suitcase", inklusive dazugehörigem Lyric Video. Der Song entstammt aus dem Debütalbum "Hope", das am 30. September erscheint. "Suitcase" kombiniert diverse Einflüsse in eine zusammenhängende und einzigartige Klanglandschaft.
Die Band kommentiert: „'Suitcase' widmet sich dem Thema Paranoia. Sinnbildlich geht es um einen Typen, der sein Herz in einem Koffer versteckt hält und sich auf einer Flucht befindet. Er hat Angst, dass sein Herz gestohlen wird. Dabei hat er einfach nur eine fürchterliche Angst, erwachsen zu werden, dem täglichen Leben ins Auge zu blicken und die Realität anzunehmen.“
"Suitcase" folgt auf die vorherige Single "Never Felt Before", ein Track, der die leidenschaftliche Anziehungskraft zwischen zwei Menschen beschreibt.
FINAL STAIR haben bereits acht Singles veröffentlicht: "Never Felt Before", "Back To Throne", "Dreamhunter", "Hope", "Illusionist", "End Of Love" und "Morning Dew". Das Debutalbum "Hope" erscheint am 30. September 2022.
„Paris Blue“ ist die erste Video-Single des neuen NO MORE Albums „Kissin’ In The Blue Dark“. Ein Song wie eine Blitzlichtaufnahme ins Dunkle, ein HighSpeed-Pop Song mit euphorisch-melancholischem Instrumental-Refrain.
NO MORE erzählen fragmentarisch eine Geschichte im Paris der Nachkriegszeit. Melancholie unter dem Blau-Grau des Pariser Himmels, von den Meistern des Happy-Sad kongenial in Szene gesetzt. Das entspannt groovende "It's So Easy To Get Lost" fragt “Who Am I?” während es mit einem 80s Vibe in die anbrechende Nacht tänzelt.
„Yearning For The Dawn, My Heart Is Beating Loud.”
Das Album „Kissin’ In The Blue Dark“ erscheint am 14.10.2022 und enthält 29 Songs auf 2 CDs.
Major Parkinson setzen ihre großartige Rückkehr mit ihrer neuen Single „Live Forever“ fort. Es erscheint am 9. September auf allen großen Streaming-Plattformen und ist die zweite Single aus dem mit Spannung erwarteten Valesa – Chapter I, das am 7. Oktober bei Apollon Records erscheint.
Live Forever ist ein technisches Kraftpaket eines Songs, der eine besondere Nostalgie der späten 80er heraufbeschwört, während er Major Parkinsons charakteristische Elemente aus atmosphärischen Synthesizern, komplizierten Rhythmen und subtiler Virtuosität mit der Art von hymnischen Pop-Hooks verbindet, für die das Jahrzehnt bekannt war. Weit davon entfernt, Pastiche zu sein, betritt diese Verschmelzung neue Wege für das 7-köpfige Team, da progressive elektronische Elemente zum ersten Mal in der Karriere der Band im Mittelpunkt stehen.
Das Quartett ist klar beeinflusst von dem Sound, der in den Sechzigern explodierte und in den Siebzigern seine Flügel ausbreitete, aber sie sind für viele Einflüsse offen und lassen so auch einen Hauch 90er Seattle Sound in ihre energetischen und Hammond-getriebenen Songs. Sie spielen modern produzierten Vintage Rock. Retro-Allüren, eingängiges Songwriting und melodische Hooks verweisen auf vielfältige Einflüsse unterschiedlicher Genres der letzten Jahrzehnte.
Seit 2016 gibt es SCREAM OF THE BUTTERFLY und nun kommt ihr drittes Album "The Grand Stadium". Eine hochwertige und internationale Produktion. Aufgenommen in Berlin, gemixt in den Big Snuff Studios von Kadavars Live Sound-Engineer Richard Behrens - was bekanntermaßen nicht die schlechteste Referenz für dieses Genre ist - und gemastert von Shane Trimble in Philadelphia im Studio von Mike Tarsia.
Langweilig wird es mit dem Gebräu aus 70's Rock, mit kleinen Anleihe aus dem Grunge und eindeutigen Reminiszenzen an The Doors (Manzareks Orgelspiel) nicht. In vielerlei Hinsicht erinnern sie stark an The Black Crowes. Es ist grundsolider Retro/Vintage Rock, der aber leider auch nicht viel mehr als dies zu bieten hat.
Eine zweiteilige Reise durch Edinburgh. Zwei Songs mit jeweils über 20 Minuten Spieldauer, einer ellenlangen Liste an Instrumentarium und die ersten fünf Minuten der Suite Pt. I lassen sehr an Mike Oldfield erinnern, dann kommen auch mal verschiedene Fusion und Folk-Prog-Einwürfe mit symphonisch-bomastischen Orgeln zum Tragen. Und immer wieder breitet sich der oldfieldsche Schatten über dem Longtrack aus, was für Part I immer wieder zu Längen führt.
Part II dagegen geht gleich in die Vollen und erinnert zunehmend an Ayreon. Der Mittelteil der Suite spielt dann wieder ruhigen Gefilden, um dann in den Retro-Prog-Bereich überzuschwenken und den FloKis die Hand zu reichen.
Part II ist (imho) der ansprechendere Teil der zweiteiligen Suite, während Part I die oldfieldschen Längen beinhaltet.
Das Album bietet eine All-Star-Besetzung mit Marco Minnemann am Schlagzeug, Tony Franklin am Bass, Christian M. Berg an Mallets und Percussion und Richard Garcia an den Keyboards. Eine zweiteilige Suite, inspiriert von der Geschichte der großartigen Stadt Edinburgh.
Anders sagt: „Drehen Sie Ihre Lieblingsflasche Single Malt auf und begleiten Sie mich auf eine Klangreise durch die Geschichte und die Straßen von Edinburgh.“
Anders Buaas hat mit zahlreichen Bands gespielt und viele Alben in Norwegen produziert. Er war viele Jahre Tourgitarrist für Paul DiAnno (Iron Maiden) und Tim Ripper Owens (Judas Priest), bevor er sein eigenes Projekt startete: The Witches Of Finnmark, eine Instrumentalreise, die auf Geschichten über die Verfolgung von Hexen in der Finnmark im 16. und 17. Jahrhundert basiert.