Die vielseitige Metal-Band DISCONNECTED SOULS taucht in ihrer neuen Single „Loveless“ in den elektronischen Metalcore ein. Nach der stimmungsvollen Fantasy-Single „Dissonant Whispers“, die Anfang des Jahres veröffentlicht wurde, ist „Loveless“ ein persönlicherer und nachdenklicherer Song, der die Erwartungen an „Liebe“ in Frage stellt. Mit jedem Angebot erweitert die Gruppe ihre musikalische Reichweite noch weiter – kein Genre ist tabu. „Loveless“ erscheint am 14. Juni 2023.

„Klanglich ist ‚Loveless‘ größtenteils vom harten, ‚clubmäßigen‘ elektronischen Metalcore-Sound von Bands wie I SEE STARS und VOID OF VISION inspiriert, und ich wollte diese Stimmung für diesen Track einfangen. ‚Loveless‘ ist ein sehr persönlicher Song. Ich werde nicht auf Einzelheiten eingehen und die Texte für sich selbst sprechen lassen. Es kann lange dauern, einige sehr wichtige Teile Ihrer Identität zu erkennen, aber wenn Sie das tun, werden die Dinge viel klarer." - Patrick (Gesang)

Grant The Suns Debütalbum "Voyage" ist eine atemberaubende Reise durch die unterschiedlichen Genres des Prog, Metal und Post-Rock. Das norwegische Trio liefert eine 39-minütige musikalische Erfahrung, die mit ihrer Vielfalt und Kreativität begeistert.

"Voyage" ist das erste Album der Band, das Gesang enthält, wobei Gitarrist Markus Lillehaug Johnsen für die klaren Vocals verantwortlich ist und Gitarrist Martin Rygge (bekannt für seine Arbeit bei Beaten To Death) die aggressiveren Schreie übernimmt. Diese Kombination aus sauberem und aggressivem Gesang verleiht der Musik von Grant The Sun eine zusätzliche Dimension.

Die Instrumentalarbeiten auf dem Album sind beeindruckend. Die Gitarrenarbeit von Martin Rygge und Markus Lillehaug Johnsen ist sowohl technisch versiert als auch emotional packend. Sie wechseln geschickt zwischen wuchtigen und polymetrischen Metal-Riffs und melodischen Passagen, die den Hörer mitreißen.

Ein weiterer bemerkenswerter Aspekt von "Voyage" ist die sorgfältige Einbeziehung der Basslinien. Nachdem das Feedback zu ihrer vorherigen Veröffentlichung "Sylvain" von Produzent Danne Bergstrand und dem Meshuggah-Gitarristen Fredrik Thordendal erhalten hatten, entschied die Band, den Bass in den Vordergrund zu stellen. Das Ergebnis ist ein druckvoller und dynamischer Klang, der das Fundament für die Songs bildet.

Die einzelnen Tracks auf "Voyage" präsentieren eine Vielzahl von Stimmungen und Klanglandschaften. Von der atmosphärischen Weite von "Blue Desert" bis hin zur drückenden Intensität von "Death Is Real" bietet das Album eine abwechslungsreiche Reise für den Hörer. Jeder Song hat seine eigene Identität und trägt zum Gesamtfluss des Albums bei.

Grant The Sun haben es geschafft, eine außergewöhnliche Mischung aus Klangexperimenten und eingängigen Melodien zu kreieren, die "Voyage" zu einem unvergesslichen Erlebnis machen. Das Album zeigt das Wachstum und die Reife der Band und ist zweifellos ihr bisher größtes und vollständigstes Werk.

"Voyage" von Grant The Sun ist ein absolutes Muss für Fans von progressiver und experimenteller Musik. Die Band hat eine einzigartige Klanglandschaft geschaffen, die den Hörer in den Bann zieht und ihn auf eine musikalische Reise mitnimmt, die man so schnell nicht vergessen wird.

Progressive Hardcore-/Metal-Einheit THE SOILED DOVES veröffentlichen mit "Revenant Spirits" eine abenteuerlich vielfältige Erkundung eines weiten Spektrums an Stilen und Emotionen.

Diese fünf Songs präsentieren die Fähigkeit der Band, komplexe und dynamische Kompositionen mit tief introspektiven Texten zu erschaffen, was zu einem immersiven und manchmal hypnotischen Hörerlebnis führt.

"Revenant Spirits" erscheint am 10. Juni auf Harlot Records.

Trackliste:
1) Snap    
2) Host I: Burden
3) Host II: Battlefield in the Mirror
4) Ultraviolence Is Our Native Tongue          
5) The Cave, The Opal

"Revenant Spirits" wurde von Aaron Crawford aufgenommen, gemischt und gemastert, und von Aaron Crawford und THE SOILED DOVES produziert. Das Artwork stammt von Zeke Calabrese.

THE SOILED DOVES stammen aus Topeka, Kansas, und setzen sich aus Musikern mit einer vielfältigen Geschichte zusammen, die viele Jahre und Genres umfasst.

Die Doves bestehen aus Chris Copp (Subterranean Misfits, Schumann's Resonance, The BLOS), Cale Michael (Given With Honor), Zeke Calabrese (Given With Honor, Human Ritual), Travis Olden (Emotional Feedback) und Matt Shiflett (Schumann's Resonance, Dream Killer University).

Ihre gemeinsamen Anstrengungen bringen einen Sound hervor, der zweifellos einzigartig ist, aber nicht erzwungen wirkt und die Liebe zum Detail aufweist, die man von einer erfahrenen Gruppe von Kollaborateuren erwarten würde.

Die neue Aufnahme der Band, "Revenant Spirits", ist ein herausragendes Beispiel für ihre kontinuierliche Weiterentwicklung und Verfeinerung ihres Handwerks.

Seit ihrer Gründung im Jahr 2010 hat die Band THE BLEEDING einen bemerkenswerten Weg zurückgelegt. Nach ihrer ersten EP "Death Eternal" im Jahr 2013 und einer umfassenden Veränderung in der Besetzung veröffentlichten sie 2017 ihr erstes vollständiges Album "Rites of Absolution". Zwei Jahre später ernteten sie mit ihrem zweiten Album "Morbid Prophecy" begeisterte Kritiken von der Presse. Und als ob das nicht schon beeindruckend genug wäre, gelang es ihnen sogar, mit niemand Geringerem als dem britischen Black/Speed-Thrash-Helden James McBain (HELLRIPPER) auf dem Titeltrack ihrer EP "Rise Into Nothing" aus dem Jahr 2021 zusammenzuarbeiten.

Auf ihrem neuesten Album "Monokrator" vereinen THE BLEEDING thrashige Elemente, vergleichbar mit dem späteren Schaffen von EXODUS/DESTRUCTION, mit der Wildheit von DEMOLITION HAMMER und einem Gesangsstil, der an Jeff Walker und Chuck Schuldiner erinnert. Das Ergebnis ist ein blitzkriegartiges Hörerlebnis, das frontal angreift und keine Kompromisse eingeht. Es wird dich begeistert und mit dem Kopf wirbelnd zurücklassen. Mit "Monokrator" setzen THE BLEEDING ein deutliches Zeichen und stellen sicher, dass Großbritannien wieder auf der Karte steht, wenn es um hochwertigen Thrash geht!

Das Album startet mit "Chemical Lobotomy", einem energetischen Opener, der mit seinem schnellen Tempo und den aggressiven Riffs sofort das Feuer entfacht. Die Stimme von Jamie Stungo dringt wie ein Donnerschlag durch den Song und verleiht ihm zusätzliche Intensität. "Chainsaw Deathcult" geht mit gnadenloser Härte weiter und lässt keinen Zweifel daran, dass THE BLEEDING hier eine musikalische Schlacht liefern.

"Mutation Chamber" zeigt die technische Finesse der Band, während "Union of Horror" mit seiner düsteren Atmosphäre und den mächtigen Gitarren einen bedrohlichen Klangteppich webt. "Screams of Torment" bringt eine explosive Mischung aus Melodie und Brutalität.

"On Wings of Tribulation" ist ein weiterer Höhepunkt des Albums und demonstriert das Können der Band in Sachen Songwriting und dynamischer Variation. Der Titeltrack "Monokrator" ist eine absolute Thrash-Metal-Hymne, die zum Moshen einlädt und die Energie der Band in voller Wucht präsentiert.

"Throes of Repulsion" rundet das Album mit seiner intensiven Geschwindigkeit und aggressiven Riffs ab, die einen bleibenden Eindruck hinterlassen.

THE BLEEDING setzen auf "Monokrator" ein Statement und liefern ein Album, das vor Energie und Leidenschaft nur so strotzt. Die musikalische Performance der Band ist herausragend, mit jedem Mitglied, das sein Talent in beeindruckender Weise zeigt. Jamie Stungo beweist sich als charismatischer Frontmann, der mit seiner vielseitigen Stimme die Spannung und Intensität der Songs perfekt einfängt.

"Monokrator" ist ein Fest für Thrash-Metal-Fans, die auf der Suche nach brachialer Geschwindigkeit, aggressiven Riffs und mitreißender Energie sind. Mit diesem Album beweisen THE BLEEDING, dass sie zu den aufstrebenden Größen des Genres gehören und ihre musikalische Reise noch lange nicht zu Ende ist.

"Superskull", das neue Album von BLACK RAINBOWS, knüpft nahtlos an die Erfolge ihrer vorherigen Veröffentlichungen an und bringt die volle Ladung ihrer unverwechselbaren Stoner-Rock-Energie. Mit einem noch intensiveren Fokus auf Details und Gitarren klingt das Trio so gut wie nie zuvor. Die zwölf neuen Tracks bieten eine gelungene Mischung aus eingängigen Riffs, psychedelischen Elementen und energetischem Rock'n'Roll.

Das Album startet mit "Apocalipse March", einem epischen Einstieg, der die Hörer sofort in den Bann zieht. Es folgt "Superhero Dopeproof", ein mitreißender Song, der von kraftvollen Gitarrenriffs und treibendem Schlagzeugspiel dominiert wird. "Children Of Fire And Sacrifices" bringt düstere und schwere Klänge mit einer hypnotischen Atmosphäre. Es ist ein Song, der den Hörer in eine andere Welt entführt.

Ein Höhepunkt des Albums ist zweifellos "Cosmic Ride Of The Cristal Skull". Hier entfesseln BLACK RAINBOWS ihre volle Experimentierfreude und präsentieren eine kraftvolle Mischung aus psychedelischen Klängen und treibenden Rhythmen. Dieser Song zeigt die Vielseitigkeit der Band und ihre Fähigkeit, Genregrenzen zu überschreiten.

Weitere Highlights des Albums sind "Till The Outerspace" mit seinem eingängigen Refrain und "Desert Sun", das mit seiner rauen Energie und den hypnotisierenden Gitarrenriffs begeistert. Der Abschluss des Albums bildet "Fire In The Sky", ein explosiver Track, der das Album mit einer geballten Ladung Energie beendet.

"Superskull" ist ein beeindruckendes Album, das die Stärken von BLACK RAINBOWS voll ausspielt. Die Band hat ihren einzigartigen Sound weiterentwickelt und präsentiert sich stärker und kraftvoller denn je. Mit diesem Album beweisen sie erneut, dass sie zu den Spitzenbands des europäischen Heavy Rocks gehören. Fans des Genres sollten "Superskull" auf jeden Fall in ihre Sammlung aufnehmen. BLACK RAINBOWS sind und bleiben eine Band, die man im Auge behalten sollte.

Insgesamt ist "Die Macht Von Hassen" ein beeindruckendes Album, das die Vielseitigkeit und Virtuosität von Toby Knapp als Gitarrist und Songschreiber demonstriert. Mit einer Mischung aus aggressivem Thrash Metal, melodischen Soli und Einflüssen aus dem Black Metal bietet Waxen eine einzigartige Klanglandschaft, die das Herz jedes Metal-Fans höher schlagen lässt. Die Songs sind gut strukturiert und zeigen Knapps Fähigkeit, starke Hooks mit technischer Raffinesse zu verbinden. Jeder Track hat seine eigene Identität und trägt zur Gesamtheit des Albums bei.

Besonders hervorzuheben ist die beeindruckende Gitarrenarbeit von Toby Knapp. Seine Fähigkeiten als Virtuose sind unbestreitbar und seine Soli sind ein Höhepunkt des Albums. Von schnellen, wilden Shred-Passagen bis hin zu gefühlvollen melodischen Phrasen beherrscht er eine breite Palette an Spieltechniken. Dabei gelingt es ihm jedoch, seine Virtuosität in den Dienst der Songs zu stellen und nicht nur in reinem Selbstzweck zu verfallen.

Die Produktion von "Die Macht Von Hassen" ist ebenfalls bemerkenswert. Jeder Instrumentenklang ist klar und kraftvoll, wodurch die musikalischen Nuancen gut zur Geltung kommen. Die Drums haben einen aggressiven Punch, während die Gitarren einen satten und prägnanten Klang haben. Der Gesang passt perfekt zur Atmosphäre der Songs und verleiht ihnen eine zusätzliche Intensität.

Insgesamt ist "Die Macht Von Hassen" ein herausragendes Album für Fans von anspruchsvollem, technischem Metal. Waxen und Toby Knapp zeigen mit diesem Werk erneut ihre kreative Klasse und ihre Fähigkeit, die Grenzen des Genres zu erweitern. Dieses Album ist ein Muss für alle, die nach intensiver Musik suchen, die sowohl technisch versiert als auch voller Leidenschaft ist.