Das neue Album "Pattern Rebirth" von OF THE SUN präsentiert einen neuen Sound, der sich vom typischen, schweren Stil der Band abhebt. Die zweite Single "Lost Tongue", die am 5. Mai veröffentlicht wurde, bietet aufsteigende Gesangsharmonien, komplexe Melodien und progressive Arrangements.

Die Band kommentiert: "Inspiriert von Gefühlen der Vernachlässigung und des Verlassens des Selbst, ist 'Lost Tongue' ein Abweichen vom typisch aggressiven Songwriting-Stil von OF THE SUN. Es ist eine ernsthafte Melodie, die mit der dunklen harmonischen Gesangscharakteristik eines ALICE IN CHAINS-Songs aufwartet und sich mit Zähnen und Klauen der Frustration widmet, die im Herzen einer toxischen Beziehung liegt. Der Beginn des Songs illustriert die Erleuchtung, sich Jahre lang in etwas wiederzufinden, das die Abwesenheit meiner wahren Persönlichkeit erforderte. Von dort aus navigiert 'Lost Tongue' durch den Verlauf dieser Umstände sowie durch die Verwirrung, Angst, Wut und Ungläubigkeit, die in dieser Situation zu finden sind, und endet schließlich damit, dass alles aufgewühlt wird."

OF THE SUN begann in Myrtle Beach, SC, bevor sie nach Austin, TX, und schließlich ins südliche Deutschland zogen. Die Metalband baut auf ihrem Ansatz zur Songwriting-Strukturvariation und stilistischen Überarbeitungen auf. Beeinflusst von Bands wie BTBAM, OPETH, SOUNDGARDEN und MR BUNGLE, schöpft OF THE SUN aus einem vielfältigen Vokabular musikalischer Sprache und reduziert es auf die speziellen Visionen des Chef-Schöpfers Patrick Duvall. Für "Pattern Rebirth" hat die Band internationale Drummer Bryce Butler (SHADOW OF INTENT, THE FACELESS, CONTRARIAN) und Rom Gov (SEEK IRONY, TIBETAN SKY RITUAL) sowie Bassist Jacob Umansky (INTERVALS, THE FACELESS, PAINTED IN EXILE) rekrutiert. 

"Lost Tongue" ist ein weiterer Beweis für die musikalische Entwicklung von OF THE SUN. Die Band zeigt, dass sie sich nicht scheut, neue Wege zu gehen und ihren Sound zu verfeinern. Die dunklen Harmonien und der eindringliche Gesang tragen dazu bei, dass der Song eine düstere Stimmung erzeugt, die sich durch das gesamte Album zieht. Die Instrumentierung ist kraftvoll und komplex, was das Talent und die Fähigkeit der Musiker unterstreicht. Jeder Song auf "Pattern Rebirth" ist einzigartig und bietet dem Hörer eine neue Erfahrung. Die Musik von OF THE SUN ist ein Muss für alle, die auf der Suche nach einem frischen und einzigartigen Sound sind.

Roden House Blues ist das fünfte Album der britischen Rockband The Hip Priests in voller Länge, das am 5. Mai 2023 über The Sign Records veröffentlicht wurde. Dieses Album ist das Ergebnis der Entschlossenheit und Aktivität der Band während der globalen Pandemie. Geprobt, aufgenommen und gemischt zwischen den Lockdowns in Großbritannien, wurde das Album auf 11 enge Tracks verfeinert, die in 30 Minuten passen. Der Titel des Albums stammt aus dem Roden House, einer ehemaligen Spitzenfabrik in Nottingham, wo die Band ihren eigenen Raum hat.

Das Album beginnt mit „Trojan Horseshit“, einem hymnischen Track, der den Ton für den Rest des Albums angibt. Der Track zeichnet sich durch ein kolossales Dual-Gitarren-Riffarama, riesige Refrains und eine Haltung aus, die kompromisslos und direkt ist. Die folgenden Tracks, "Inaction Rocks", "Shakin' ain't Fakin'" und "Pissed on Power", setzen den gleichen energiegeladenen und lebensbejahenden Rock'n'Roll fort. „Can’t abide with me“, „Chasing Death“ und „Sell my Soul“ erkunden die wiederkehrenden lyrischen Themen der Band, wie Negativität, Nihilismus, Wut und Revolution.

„Just to get by“ ist ein herausragender Track, der die Fähigkeit der Band demonstriert, eingängige Hooks zu kreieren. „Persistence is Futile“ ist ein treibender Track, der zum Mitspringen und Mittanzen einlädt. „Tiger in my Tank“ ist ein grooviger Track mit einem mörderischen Gitarrensolo, während „The Best Revenge“ das Album mit seinem kraftvollen Refrain auf einer hohen Note abschließt.

Insgesamt ist Roden House Blues ein fantastisches Album, das das Talent von The Hip Priests für die Schaffung von hochenergetischem und hymnischem Rock'n'Roll zeigt. Das Album ist eine straffe und prägnante Sammlung von Tracks, die Lust auf mehr machen. Die Leidenschaft und Entschlossenheit der Band scheinen in jedem Track durch und machen dies zu ihrem bisher besten Album. Es ist leicht zu verstehen, warum The Hip Priests sich einen Ruf als eine der besten Live-Bands in Großbritannien erworben haben, und dieses Album ist ein Beweis für ihr Talent und ihre Energie. Play it loud and enjoy!